Klammklang

Klammklang: экспериментальный музыкальный лейбл

Klammklang — кассетный музыкальный лейбл, основанный в 2013 году в Красноярске Стасом Шарифуллиным (HMOT) и его женой Юлей. Проект вырос из цифрового блога Gimme5 (2009) и стал важной частью российской экспериментальной сцены.

История создания

  1. 2009 год: появление блога Gimme5 — онлайн‑пространства для обсуждения электронной музыки. Вокруг него сформировалось творческое сообщество.
  2. 2010 год: Стас курировал сборник Fly Russia на лейбле Error Broadcast. Релиз привлёк внимание американских медиа к новой волне русских электронщиков.
  3. 2013 год: запуск Klammklang как физического лейбла, специализирующегося на аудиокассетах. Первые релизы печатались в Нью‑Йорке, затем Стас купил кассетную деку Technics и начал записывать кассеты дома, а обложки рисовал сам.
  4. 2017 год: прекращение выпуска музыки на физических носителях. Сообщество музыкантов продолжает расти, лейбл фокусируется на цифровых релизах и мероприятиях.
  5. Начало 2018 года: переезд Стаса Шарифуллина в Москву. Шоукейсы лейбла теперь проходят в клубе НИИ.

Ключевые особенности

  • Формат: аудиокассеты ограниченным тиражом (50–100 экземпляров). Каждая кассета — арт‑объект: вкладывается в фирменный чёрный зиплок, обшитый алюминием.
  • Отсутствие жанровых рамок: лейбл не придерживается какой‑либо концепции, кроме поиска интересных авторов. Как отмечал Стас Шарифуллин: «На Klammklang можно выпускать всё что угодно… задача — издавать интересных чуваков, которые сидят дома в своих спальнях и выкладывают крутую музыку на Bandcamp».
  • Комплексная поддержка артистов:
    • мастеринг (часто — красноярец Александр Пустынский);
    • профессиональные пресс‑релизы (авторства Артёма Абрамова);
    • организация выступлений и фестивальных показов;
    • дополнительные материалы к цифровым релизам.
  • Индивидуальный подход: лейбл избегает «бэтчей» (наборов из нескольких кассет), чтобы каждый релиз получил отдельное внимание.

Знаковые релизы и артисты

На Klammklang издавались музыканты из разных городов и стран:

  • Foresteppe (Егор Клочихин) — пейзажный эмбиент. Альбом Karaul (2019) посвящён службе в ракетных войсках, но без единого слова: монотонные гитарные мелодии создают атмосферу бесконечного ожидания.
  • KP Transmission (Карина Казарян) — активная электроника. Альбом Beatrice включает короткие, навязчивые треки с битами и звуками, собранными во время путешествий по постсоветскому пространству.
  • Aseptic Stir (Александра Захаренко) — альбом Year of Detachment: зарисовки, исследующие эротизм и страсть, минималистичное, но выразительное звучание.
  • Lovozero — альбом Descend: запись живого перформанса в Mutabor, абстрактный саунд‑дизайн с элементами шума и «инопланетными» голосами.
  • Zurkas TeplaOccasion Smell: драматичная постапокалиптическая музыка, сложные звуковые ландшафты.
  • Mårble (Антон Глебов)Criminal Russia: поломанный электронный джаз, эксперименты с ритмом и текстурой.
  • Chikiss (Галя Озеран) — Берлин.
  • Averrge (Влад Бергман) — Киев.
  • the2vvo (Эльдар Тагиев и Лена Позднякова) — Алма‑Ата.
  • Hippies Wearing Muzzles (Ли Эванс) — США.

Культурное влияние и проекты

  • Фестиваль Frontier (2016): организован резидентами Klammklang при поддержке Гёте‑Института в Красноярске. Масштабное событие с участием международных артистов:
    • Substance (Германия);
    • Shapednoise (Италия);
    • Dekj (Мексика);
    • Ic3peak (Россия).
  • Сообщество: лейбл создал среду для коммуникации музыкантов, обмена идеями и поддержки друг друга, особенно в России, где такая поддержка особенно важна.
  • Эстетика: музыка Klammklang балансирует между структурностью и хаосом, между тревожностью и спокойствием. Как отмечают основатели, звучание «будто норовит вырваться из‑под исполнительского контроля, взбунтовать, обернуть саму себя против своего автора».

Где найти

  • Bandcamp: Klammklang.
  • Soundcloud: Klammklang.
  • ВКонтакте: Klammklang.

Вывод

Klammklang — больше, чем лейбл. Это:

  • Культурный институт, формирующий эстетику экспериментальной музыки в России.
  • Инкубатор талантов, дающий старт авторам, которые иначе могли бы остаться незамеченными.
  • Платформа для диалога между музыкантами из разных стран и городов.
  • Арт‑проект, где каждый релиз — целостное художественное высказывание с продуманной визуальной и звуковой составляющей.